Folklore ¿concepto?

Realicé un diagnóstico entre mis alumnos del profesorado en la materia Folklore Musical Argentino.
Ellos debían conceptualizar la palabra folklore. Con las definiciones que elaboraron armé este wordle que nos permite ver cuáles son las palabras más relevantes en tanto fueron las que más se repitieron en lo que escribieron.

Nuestra propia versión del Kyrie Eleison XI

Finalmente pudimos terminar nuestra producción musical y queremos compartirla con uds. Aprendimos mucho en la elaboración de esta propuesta:

- A comenzar cada ensayo a partir del silencio de todos.

- Que el ensayo no implica sólo repetir la obra sino que implica correciones, cambios, indicaciones y reflexión sobre lo que estamos haciendo.

- La importancia de escuchar las propuestas de todos para lograr al consenso.

- Que la materia historia de la música no sólo se trata del pasado y de una mirada teórica sino que puede darse en ella la práctica musical, el desarrollo de la creatividad y el trabajo colaborativo.

¿Qué más aprendimos? Espero los comentarios de todos!!!!!!!!!!

Canto gregoriano revisitado

¿Qué les parece una clase de canto gregoriano? Como alumna muchas veces pensé: ¡Qué aburrido! Sin embargo, ahora como profesora intento buscarle una vuelta de tuerca más a ese contenido que parece tan lejano para los alumnos. Por eso, en historia de la música del profesorado estamos transitando un pequeño proyecto que consiste en varias etapas y que tiene como objetivo final que los alumnos conozcan y aprenden sobre el canto gregoriano, su sonoridad y el contexto sociohistórico que lo concibió.
En primer lugar empezamos por ver una partitura gregoriana de verdad (bueno... una fotocopia del Liber Usualis!). Los alumnos analizaron los signos que allí aparecían, preguntaron, consultaron, se asombraron y maravillaron. Luego, tradujimos esa melodía a la notación actual para luego cantarla (y así comprobé si le que había explicado se entendió). ¡Es un Kyrie muy hermoso! Descubrimos juntos esa sonoridad tan magnífica y los invité a elaborar su propia versión de la melodía. Es un grupo reducido de 9 alumnos así que entre todos fueron desarrollando sus propuestas. Hoy es el último ensayo y grabación del producto final.
También vamos a trabajar con este power point que se los sugiero:
http://www.slideshare.net/florencia.igor/2-el-canto-gregoriano-2328307

¡Mañana lo subo para compartir! ¿Qué les pareció esta propuesta? ¿Qué otras actividades sugieren para enseñar lo básico del canto gregoriano?

Kung Fu panda y creer que se puede

Ayer en la clase de Didáctica de la Música proyecté la película "Kung Fu Panda" para que los alumnos (que se están formando para ser profesores) y yo podamos reflexionar sobre el rol docente.
Antes de ver la película solicité a los alumnos que en sus cuadernos o carpetas vayan anotando frases relevantes, características de los maestros y de los alumnos, actitudes de los maestros y de los alumnos a medida que avanzara la película.
Al finalizar la proyección, realizamos una puesta en común de lo que a todos nos había parecido como relevante y fueron muy interesantes las reflexiones e interpretaciones que elaboraron cada uno de los alumnos.
Por ejemplo, reflexionamos sobre la importancia de creer en las capacidades que tiene el otro para aprender, la estigmatización constante que existe en las escuelas de hoy, el prejuzgamiento del maestro, la capacidad de cambio del maestro, la búsqueda de nuevas metodologías para enseñarle a un alumno diferente, la obsesión del maestro por el control, el creer en uno mismo como maestro o como alumno, el maestro que cree en el alumno y a la vez el alumno que cree en el maestro, la humildad del maestro cuando acepta que no sabe la respuesta a la pregunta formulada por el alumno, la actitud perseverante y dispuesta del alumno ante el hecho de aprendizaje, entre otros.
Como ven son múltiples las enseñanzas que podemos extraer de esta famosa película y que nos permiten ver tan claramente la importancia de creer en las capacidades del otro y de acompañarlo hacia el logro de los objetivos que como maestros imponemos.
¿Qué te parece el análisis que realizamos? ¿Qué otras enseñanzas te dejó esta película?

CONSERVATORIO 2011

Iniciamos el ciclo 2011 en el profesorado del Conservatorio Provincial de Música que ofrece dos carreras: el profesorado de Música y el profesorado de Artes Visuales.

Estamos felices por la convocatoria en las inscripciones y la cantidad de alumnos tanto en el curso de enlace como en el primer año de la carrera.

Les deseamos a todos un año de desafíos y aprendizajes. Vaya todo nuestro acompañamiento a quienes desean formarse como profesionales de la educación.

Inscripciones en el Profesorado de Música del Conservatorio Provincial "Rvdo. Padre Eugenio Rosso"

Están abiertas las inscripciones al profesorado de Música en el Conservatorio Provincial.

Quiero decirles a los que estén pensando en inscribirse que ésta puede ser una oportunidad perfecta para cambiar sus vidas. ¿Por qué? Porque si encarás esta carrera con un poco de compromiso y una pizca de dedicación tendrás asegurado el trabajo como profesor de música en la Provincia de Santa Cruz.

Gracias a la publicación de los vocales por los docentes del Consejo Provincial de Educacion pude conocer cuántos eran los cargos disponibles para titularizar este año y quedé impresionada! Les sugiero se dirijan a la siguientes páginas para leerlo:

http://vocaldetodos.blogspot.com/2011/02/vacantes-de-rio-gallegos-para-el.html?spref=fb y http://vocaldetodos.blogspot.com/2011/02/vacantes-del-nivel-inicial-para-el.html?spref=fb

Pienso que es sumamente importante que estos cargos estén ocupados por personas tituladas y formadas que puedan realizar un cambio en el Área de la Educación Artística santacruceña y como profesora en el Profesorado de Música intento que los futuros colegas comprendan esta misión.

Por eso los animo a que se inscriban a esta perfecta oportunidad para cambiar sus vidas y la de otros .

Dirigirse a Chile 315 (Río Gallegos) a partir de las 18 horas.

3 razones para triunfar en el 2011

Hoy, en la provincia de Santa Cruz, regresamos a trabajar en las escuelas luego de unas merecidas vacaciones. El Conservatorio de Río Gallegos retoma la actividad laboral así como los colegas y alumnos.
Este año 2011 tiene que ser exitoso a nivel laboral y para ello busqué tres razones que hagan que la educación musical (sobre todo en el profesorado) valgan la pena.

1- Focalizarse en las necesidades de los alumnos
En general, los alumnos del profesorado del Conservatorio Provincial de Música donde trabajo ya se están desempeñando como profesores (debido a la falta de titulados en el área) y es por ello que creo fundamental capitalizar la experiencia que ellos mismos tienen para potenciarla cada vez más. Es común que en mis clases los alumnos digan "eso es lo que hago yo en mi clase de música" o "uy! estoy haciendo cualquier cosa, ahora veo otra forma de encarar el tema"... Estas reflexiones y aprendizajes son tan profundos que cada año veo a los alumnos crecer y apropiarse de muchas herramientas para su labor cotidiana.

2- Trabajar colaborativamente con ellos
Algo que aprendí en estos últimos años es que es el trabajo colaborativo con los alumnos la clave para el éxito en las situaciones de enseñanza. Muchas veces ni los alumnos logran entenderlo debido a su propia biografía escolar. Además, es un trabajo más difícil pero más satisfactorio al final del camino. Les dejo este link para que profundicen en este pensamiento: http://www.xarxatic.com/renunciando-a-la-ensenanza/

3- Buscar la calidad Esta última razón me parece la más importante ya que si nosotros los profesores apostamos a la búsqueda de recursos de calidad, bibliografía de calidad, clases de calidad, actividades de calidad, preguntas de calidad y actitudes de calidad en nuestras clases lograremos mejores profesores de música, no? (¡Así impactamos en las biografías escolares!)

¿Comparten estas razones? ¿Podremos llegar a fines del 2011 con éxito formando los mejores profesores de música del país? ¿Qué piensan?

Presentarse el 8 de febrero

¡El lunes 8 de febrero comenzamos a trabajar! Pero como me conocen yo ya empecé a pensar en las clases, las planificaciones y los recursos. En mi opinión, una clave importante para planificar es pensar en el interlocutor que forma parte indispensable de la clase. Sin alumnos, no hay clases. Por lo tanto, es fundamental que los profesores reflexionemos sobre quiénes son nuestros alumnos. En el caso del profesorado de Conservatorio Provincial de Música se trata de adultos que en su mayoría ya trabajan como docentes de música en escuelas y por lo tanto poseen muchísima experiencia en el aula. Estoy pensando que será importante recuperar estas experiencias en las clases del profesorado. ¿Cómo hacerlo? ¿Alguien tiene una sugerencia?